「新章 パリ・オペラ座 - 特別なシーズンの始まり-」

このドキュメンタリー映画のベースになっているヌレエフ版『ラ・バヤデール（以下、バヤ）』。この演目には２つの思い出があります。

一つめ。初めて現地でパリオペを観た演目がバヤ。自分でも笑ってしまいますが、その時のエトワールの誰が踊っていたのかは覚えていないのですが（爆）、当時プルミエールだったMarie-Agnès Gillot（2004年にエトワール任命、2018年退団）の"ガムザッティ"演技と踊りに魅了されて号泣してしまったことが思い出されます。

二つめ。遡ること大学時代。（熊川）哲也くんがロイヤル・バレエ入団直後に来札して、ブロンズアイドルを踊ったんですよね。回転が早かったのかなんなのか、その時彼のズラが吹っ飛んでついつい笑ったこと、そして初めて見るバヤに大感動してこれまた泣いたこと。いや、、、それほどこの演目は素晴らしいのですよ。最近では日本でも全幕上映されることも増えましたがなかなか観られる機会がないかもですが...。

前置きが長くなりましたが。

そんなこんなで、今回のドキュメンタリー映画を観ながら後半は泣けてしまってやばかった。しかもこの時の無観客オンライン配信の舞台、、、私観てたんですよねぇ。だからあの時のダンサーたちの想いとか舞台裏を知ってこれまた涙涙。あああああ、本当リアルでしか味わえることがない観客との一体感とかあるよな、、って。ううう、思い出してもまた泣けてきます。

前半のリハーサルシーンも秀悦。コロナ禍でジャンプやリフト（男性が女性を持ち上げる動き）を数ヶ月もできなかったダンサーたちの言葉や不安の言葉など、心を打ちました。拍手がない舞台がどれだけ辛いかって想いや、ダンサーたちの絆とかいろんなことを感じました。あああああ、よかった！！

バレエ好きではない方にもオススメ。食わず嫌いなくご覧になってみてください。

https://gaga.ne.jp/parisopera_unusual/

「ゴヤの名画と優しいどろぼう」(2020英）

 原題は「The Duke（公爵）」。盗まれたゴヤの「ウェリントン公爵」の意だと思いますが、階級社会の英国で、自分ではない誰かの為の活動を続けた60歳の主人公の"理不尽なことに立ち向かう心の強さ"に対する敬意も兼ねてるかも、なんて...。

税金の無駄遣い、人種差別、公共放送の受信料など、現代日本にも通じる社会問題も散りばめられ、前半からテンポ良い展開。イギリス映画っぽく派手さこそないものの主人公のユーモア溢れる口調に惹き込まれます。後半の法廷シーンは秀悦。傍聴人はおろか陪審員や裁判官、そしてこちら側に座っている観客をも虜にしてしまう答弁シーンは本当に素晴らしく、私もどっぷり裁判に参加している気持ちになり判決のシーンは涙してしまいました。愛ある言葉というのは本当に人の心を動かすんだね。彼こそ心底ストーリーテラーだと感じました。

妻との掛け合い、親子問題などもあって色んなことが凝縮されているものの、なんだか見終わった後はほっこりして、本当に優しい愛に包まれている気持ちになる温かい映画でした。やっぱり「ノッティングヒルの恋人」の監督だな、、、とも。

邦題からだとアート系映画と勘違いしてしまうかもだけれど、泣けるし笑えるしオススメです！！是非是非。

https://happinet-phantom.com/goya-movie/

「ダヴィンチは誰に微笑む」(2021/仏)

13万円で購入された絵が４年の間に510億円へ。アート業界の闇やら商業ビジネスの恐ろしさ、国家問題にも発展しそうな石油戦略に国家と権威の思惑の行き交い。さながら作り込まれたハリウッドミステリー映画をみているかのごとくの100分間のノンフィクションムービー。超面白かった！よくこれ撮影したなぁ...と思える登場人物たち（大統領とか皇子、ディカプリオに出演料払っているのだろうか....）や、様々な立場の人たちのインタビューは、それぞれの思惑を見え隠れさせなんともドキドキする。

しかもすごいのは、この論争は今も続いているってこと。ほら、先月15日にプラド美術館から「本作はレオナルド自身の作では無い」という見解を発表したって記事なっていた（▶︎https://bijutsutecho.com/magazine/news/headline/24843） し、このミステリーの渦中に私たちはいるんだよなって。ひょえ

後半に出てくる2019年にルーブルで開催されたダヴィンチの回顧展に、この子はいなかったのだけれど、あの時に裏でこんなストーリーや駆け引きがあったとは知らなかったから、これまたうぐぐ...と。すげーなー、アート業界！！

今年のフランス映画祭でも公開になっていましたが、アートに興味がある人だけではなくて、ビジネスに興味がある方や各国の文化比較とか、単にミステリーが好きっていう人含めて、いろんな人が見て楽しめる一本です。

ちなみに私は特に"フランスという国が持っている文化的なプライドと、アメリカのマーケティングというビジネス手法を確立したパワー"、という差異が明確に出ていたなということに非常に興味を持ちました。

まだ公開されたばかり。ぜひ！！▼「ダヴィンチは誰に微笑む」
https://gaga.ne.jp/last-davinci/

「テーラー 人生の仕立て屋（2020）」

NLPを学んだ時の恩師のオススメだったので、気になって週末に観てきましたが、これ超よかった！！

▼簡単なストーリー（ネタバレではございません）。
----
高級スーツの仕立屋を父と営んできた寡黙な主人公が、ギリシャ不況によって倒産寸前に追い込まれた上に父親まで倒れてしまって途方に暮れるという話。彼が思いつきで始めた屋台仕立ての移動式スーツの仕立屋が、気づけばウェディングドレス作りまでやっちゃうことに人気店に！
----
なんて書くとすごくHappyな感じでしかないのですが、ラストはヨーロッパ映画らしき結末です。でも、主人公の変化していく姿を通して、人と人とのつながりや人生の希望を感じることができた秀作だと思いました。

ご一緒した方は途中から「主人公は自分だ！」くらいな気持ちで感情移入していたみたい（笑。でもね、それちょっとわかるんです。おそらく父親に抑圧された思いのまま生きてきた主人公（他にも実は同じような人が出てくる）が人と触れ合い対話していく中でいろんなことを受け入れながら変化していく様は気持ちがいいのですよ。ああ、心を開いていくこと、自分の殻を破って前進することって本当に素敵なことなんだなって応援したくなる。そしてこれって、実はビジネスシーンにもあるんだろうなって感じたのですよね。

誰もが自分がやっている仕事やその進め方が正しいって思ってる。でも気づけば時代に遅れになっていることも多分にある。それは当然、だって人はちゃんと歳をとるのだから（苦笑。
私は遥か昔に自分がターゲットと外れていると思ってから、後輩ちゃんや信頼できる若い子たちに必ず"リトマス試験紙"として話を聞くようにしているものの（だって、無理なんだもん！アナログ女の私としてはさ。ぶぶぶ）、私はそれも異文化コミュニケーションとして楽しんでいても私よりも上の方たちの中では「Miyuは仕事をサボっている」とかいう人もいるんだよねー。ああ、めんどくさ。この映画見てみろよっていいたくなっちゃった。苦笑

なんて朝から長文になってしまった�
好きか嫌いかははっきりする映画なのかもしれないけれど、私はこんな主人公の生き方が好きです。

何歳になったって人は変化できる。だけど、自分が決めたらね！

「テーラー 人生の仕立て屋」
https://movies.shochiku.co.jp/tailor/

「マルジェラが語る“マルタン・マルジェラ”」

 休日の〆は、映画鑑賞へ行ってきました。

創業者でデザイナー、常に時代の先を見据えて服の概念を壊し続けたマルタン・マルジェラ。多くのファッション業界の大御所たちが絶賛しまくるというのに、たった10年で引退してしまった人。そしてキャリアを通して一切公の場に姿を現さず、匿名性を貫いた人。そりゃ、気になるわけですよ。

ドキュメンタリー映画として彼本人が語りつつ（声の出演）、彼が発表したコレクションを追う形で進むあっという間の90分。最後に何故彼がファッション業界から離れたのか、そして今何をしているのかも語られています。それがちょっとだけわかるって思ってしまう自分もいて、、、（烏滸がましいのを承知してます）。

とてもよかった、オススメです。

https://www.uplink.co.jp/margiela/

「HOKUSAI」(2020)

正直いうとちょっと難しかったけれど、これは新しい形の時代劇映画かもしれない、と思うことにした。

カメラワーク、細かな人物描写、色彩表現、本格的なダンスシーン等とてもインパクトがあるし、北斎の特に若い頃の夫として、そして父親としての葛藤と愛情表現とか非常に新しさを感じました。一方でストーリー展開としては北斎の若かりしき頃から老年期までを４段階に分けているのだけれど、これ....私みたいな歴史に疎い人間にはちょっと難しいかな、とも思う。細かな説明は一切ないので。苦笑

ということで、これはART映画として観ることにするとすんなりと。二人の役者、柳楽優弥さんも良かったけれど、それ以上に田中泯さんの目ヂカラとこちらに訴えかけてくる凄まじさが心に残ったかなー。

---

人はなぜ絵を描くのか。作品は人を動かすことができるのか。

---

絵を描くということは"命がけ"なのだということを、先日のやまと絵のドキュメンタリー同様に感じた作品。興味深かったです。

絶賛公開中。

https://www.hokusai2020.com/index_ja.html

追記＞ご一緒した方の観終わった後、最初のコメントが面白かった。「キャスティングが電通だったね。やっぱり赤坂ではないよなーってラインナップだった」。ねぇ、そこ？笑

Soirée de visionnage en ligne（オンライン鑑賞会）

同じ時間に「ヨーイドン」で映画やドキュメンタリーを一緒に観る"オンライン鑑賞会"遊びが楽しい。映画館だと終わった後に感想を話したり時間をもつけど、チャットをしながら観て感想を言い合えたりするので意外にインプット量が増えたりもする。特に自分の領域ではないドキュメンタリー系は、なるほどそういうことだったのかとか、相手の知っていることを吸収できるというメリットもあるのかも。

昨夜の一本は「ヒトラーVS.ピカソ 奪われた名画のゆくえ（2018）https://youtu.be/OMQ68iGkjXI」 。私はあくまでアート視点、相手は歴史的な視点で感想言いまくっている差が面白かった。なんだかんだ言っても、こうして知らないことを知れる機会があるっていいもんだよねー。インプット欠乏症の私にはかなりいい機会でございます。

さて次回開催はいつにしようかしら。何観ようかな〜。

「Babettes gæstebud (1987)」

先日のアマンダ・ゴーマンの素晴らしい演説（https://youtu.be/Jp9pyMqnBzk） を聞いて、改めて宗教心について考えさせられた。「今の日本における"仏教"はお葬式だけが出番の宗教で、心の拠り所になっていないのが問題なんだよ」と、父が眠っているお寺の住職が以前におっしゃっていました。とても恥ずかしながらその言葉が身に沁みていて、だから彼女の聖書からの引用とか、本当の意味では理解できてないんだろうな、と自覚してはいます。だけど、そんな私でも彼女の詩は本当に心に響きました。

私たちは今、色々と困難で不都合な時代を生きているのは確かだけれど、不条理や不公平に甘んじて口を閉ざしてはいけない、希望を捨ててはいけない...ってこと。本当にパワーある言葉、素晴らしかったです。

ということで、宗教心といえばで本日の一本は「バベットの晩餐会」、デンマーク映画です。すごくすごく静かな映画なのだけれど、なんでしょう...内面というか心の奥底というか、、、そこにグググと訴えてくる情感みたいなものが熱い熱い映画です。モノクロ映画ですか？と思うくらいの人々の色彩の中に、将軍の着衣が色づいていて最後には...。じっとり見たい映画。ぜひ。

バベットの晩餐会

http://mermaidfilms.co.jp/babettes/

「Loving Vincent-ゴッホ真実の手紙(2010)」

 昨夜はquickにゴッホの伝記ドキュメンタリーを視聴。Miyu-mamaに呆れられながらノートに記録していたartノートは、ここのところmind map仕様。久しぶりに使ってるけれど、やっぱりこれいい手段だよね。

なんだかんだ言いながら、ゴッホはオランダ人。そりゃ、芋（馬鈴しょ）食べてるし。靴ばっかり書いてるし。真面目だし、偏屈だし。。。。

色々な学びは楽しい&ちょっと恥ずかしいノート公開。www

https://www.amazon.co.jp/.../B07TW2.../ref=atv_dp_share_cu_r

「5 to 7（2014)」

 （元ボンドガールのベレニス・マーロウが主演＆アメリカ映画なのに空気感はフランスっぽいから勝手に認定してみた）

フランスでは5時から7時が不倫関係の時間だそうです。故に映画タイトルは”5 to 7"。dinner前のその時間だけは自由になれる＝どこにいても問題ない、というのが元々の意図でのフランス人にとっての隠語とのこと。

ストーリーとしては奇妙なくらい爽やかに進んでいく中で、アメリカとフランスのカルチャーギャップをお互いに分かち合うシーンがとても興味深い。お互いの知らないことをこうして埋め合うというのもまた恋愛を加速させてしまうのかもしれないね。夫婦公認の不倫関係というのがフランス的ながら、なんとなく不倫というより婚外恋愛という感じが強い映画でした。

お時間ある方、amazon primeでどうぞ。

"Comme un chef (2012)"

 

移動時間にちょうどいい1本、84分。最初から想像ついちゃうストーリーなんだけど、このくらい軽いフランス映画もたまにはよし。どうしてもジャンレノは"レオン"のイメージを引きずちゃうけれど、実直ながらダメダメな今回のシェフのような役も愛らしかった。

隙間時間や頭空っぽにしたいときにどぞ（機内で観る映画にちょうど良い感じ）。

https://youtu.be/iWvrVGJ6rmI

"Don Quixote（2012)"

 昨日はパリ・オペラ座バレエ・シネマの鑑賞へ。演目は"ドン・キホーテ＠バスティーユ"、ヌレエフ版です。

上映前のバスティーユ内の映像と客席から聞こえてくる音声に「ああ、今度はここにいつになったら行けるんだろう」なんてボンヤリ寂しい気持ちになりました。

昨今はオペラやバレエ、歌舞伎などもこうして映画館で楽しむことができるようになりましたが、これはこれで嬉しいもののやっぱり私は生の方がいいな。ちょっぴりお洒落して出かけたいものね。ハァァァ

https://www.culture-ville.jp/parisoperaballetcinema

「Perfetti sconosciuti（2016）」

リメイクされ続けているイタリア映画がとても面白かった故（ぶっちゃけ具合が好きで）、これまでにフランス版と韓国版も観たものの...公開中の日本版も観たいと行ってみたら...うーん、、、というのが正直な感想。これを初めて観るなら面白いのかなぁぁぁ、珍しく観客が笑っていたし（苦笑）。だけどキャストもいいのに、なんでこうなる？？？って思うんですよね。日本ではないよなーって思うエピソードはそのままなのに、追加して入る謎のコンビーフSTORYいる？などなど（そもそも某事務所のゴリ押しなのか知りませんけど主演って概念いらねーよってことも声だかに言いたい...）

先週末に公開したばかりだからネタバレになるのでコメントは避けますが....この作品の脚本の面白さはぜひ本場もんを観てくださいませ。多分amazon primeでもまだ見れるはず。

フランス：https://youtu.be/Bp1zOsdIGgw

韓国：https://youtu.be/fK8FuiRymO4

日本：https://www.otonanojijo.jp/

"Un homme à la hauteur(2016)"

勝手に"フランス映画祭2021"を開催中。

昨夜の一本は、身長170cmの弁護士女性と136cmの建築家の男性の恋を描いた2016年公開の作品、邦画タイトルは「おとなの恋の測り方（https://movies.shochiku.co.jp/otonanokoi/）」 です（→毎度ながらこの邦題の酷さは何なんだろう...ブツブツ）。パッと見は恋愛映画を装いながら、障害に対しての差別や偏見といったテーマがメインである作品でとてもフランス的。

主人公の義理の父が母親に向かって言い放った言葉、「君は心に障害があるようだね」がとても印象的。どんなに障害に対して理解あることをいったりしていても、人は悲しいかな、自分のことなると受容って低いものです。母親は聴覚に障害を持つ父親に”あなたは見た目は普通だから"なんて言ってしまう。これって実は"（背が低いのと違って）他の人には気づかれないからいいのよ"といった偏見が隠れているという証拠でもあったのかもしれません、だから父は前述のように呆れ気味に彼女に言ったのでしょう、そして少なからず傷ついたはずです。

私自身、若かりしき頃に自分より身長が低い人と付き合っていたことがありますが、ヒールある靴を避けていたなー、とか思い出したりしました。別に相手が何をいったのではないけれど、勝手に気にしていたんでしょうね。と言うか、自分にとってのその気遣いってなんだったんだろ...なんて、今だから思えるのかもな。

一旦別れた二人ではありましたが、、、映画の方はハッピーエンドで良かった♪

"Deux moi -パリのどこかで、あなたと-（2019）"

 
フランスに行けないから、フランス映画へ。

コロナ前の作品ではあるけれど、とっても今っぽい。ゆる〜いつながりの象徴ともいえるSNSが出会いの主流時代になったとしても、実は本当の意味での孤独からは逃れられない。でもでも...一歩だけ踏み出すことによって出会いがあるかもしれないって未来を肯定してくれる。そんな温かなending、よかったです。

主人公の一人、がんの免疫治療の研究者であるメアリーの言葉がとても印象的でした。

「がんは敵ではなく、不均衡の結果です。薬を投与してがん細胞だけではなく周辺臓器まで破壊してしまうのはなんて悲しいことなのでしょうか。免疫力を上げてがん細胞と向きあうことが一番の治療なのです」

これ悩みごとも同じかもしれない、悩みは敵ではないってこと。免疫ががん細胞と向き合うように、悩み事も自分自身で向き合ってみないと解決にはつながらない。自分自身をパワーを高めないといけないってこと、改めて気づかされました。

味わいあるいい映画。始まったばかりです。

https://someone-somewhere.jp/

「ライフ・イズ・カラフル！ 未来をデザインする男 ピエール・カルダン」

泣ける映画でもないというのになぜだか途中から涙が溢れてしまって、自分でもびっくり。。97年間の彼の生き方に感動してしまったのか、過日亡くなってしまった高田賢三さんをスクリーンの中で見つけたからなのか、Miyu-mamaからよく聞いていた彼女の現役時代の苦労と重ね合わせたからなのか。

どこまでもモダンなカルバンの世界。ウーマンリブだけではないけれど、「解放と自由」がキーワードとも言える彼の戦いとチャレンジの記録。そこに日本やソ連、中国という洋服から遅れていた国での展開や、オートクチュールとプレタポルテという当時の常識に対するぶつかり合い、マキシムドパリで受けた仕打ちに対しての買収劇だったり。本当に人生全てがストーリーな人だなーっと。今以上に閉鎖的だった業界での闘い。それをしなやかに受け入れつつも前に進む姿。なんだかとっても元気をいただきました。

余韻を楽しみたくて、ドゥマゴに行ったらフルートとピアノのLiveを行なっていました（https://www.bunkamura.co.jp/magots/topics/2529.html ）。 やっぱり生演奏って幸せです。こんな贅沢時間に感謝だな。

「GOING THE DISTANCE（遠距離恋愛）」(2010 米）

夜中にTV放映をしていてついつい観てしまった。ドリュー・バリモアとジャスティン・ロック。プライベートでも一時付き合っていた二人だから息もぴったりという印象の作品でした。

西海岸と東海岸という遠距離恋愛。同じ国内でも５時間かかる距離だから、日本のそれとは全くことなる感覚かもしれないね。かつて香港に暮らす元彼との距離は国境越えての５時間（時差は１時間だったけれど）と思えば一緒か？

観ながら思ったのは、今の遠距離はかつてものものとかなり違うんだってこと。Skype使えば顔を観ながら話をできるし、ネットや電話を使えばかなり連絡をとる手段はいっぱいある。まだまだ海外通話が高かった時代（もう10年くらい前）に海外遠距離だった私は、かなり公衆電話とテレホンカードにお世話になったっけ。家の電話でかけたらお金が怖かったから。

そんなこんなでこの映画。恋愛ものでありながら、仕事について考えさせられるものだった。
どちらかが我慢することではなくて、お互い歩み寄りたいと望む生き方、だけど自身のチャンスを求めたいという考え。たぶん日本にはないものだな〜（今の世代はわからないけど）とふと思ってしまった。

副題についている、"彼女の決断"とは何なのか。
やっぱり考えました（苦笑。

時代も流れているってことも加味すると、オススメ星３つくらいかな。

機内映画；「エイプリールフールズ」(2015日)・「アンフェア the end」(2015日）

先日の旅の途中で観た映画を２本。海外エアラインだったので色々なセレクションがありましたが、やっぱりぼけ〜っと観ていられる邦画をチョイス（機内ではせめて英語はさけておきたい）。どちらも頭空っぽにしながらみれた娯楽でもあったので十分楽しむことができました。

まずは「エイプリールフールズ」。ちょうど数日後がエイプリールフールだったから、地上波でもやってましたね。色んな人がどんどん出てきて、ちょっぴりつながっていたりもするドタバタコメディ。まったくをもって感情移入するわけもない両極にある映画ですが、十分楽しめました。ま〜、お金払ってこれみたら怒りたくなっただろうけどね（苦笑。どうやらテレビドラマの「リーガルハイ」のスタッフが作った作品ということを後で知って納得。確かにそういう路線だね、これは。

二本目はドラマ「アンフェア」の完結編。昨年すごーくこれ番宣やっていたよな〜って思い返しつつ、ドラマ自体のどんでん返し具合が好きだったので迷わずチョイス。がしかし、ぼけ〜っと観ていたらついていけなくなって２回観ちゃった（苦笑）。裏の裏ってことはよくわかるけど、「うーん、それって本当にするのかしら？」とか「ああ、なんだかんだいって味方なのね〜」とか色々思ったりもするけれど、篠原涼子がたまらなく美しくって無駄にキレイだから（笑）許してやろうか、と。ちゅうか、篠原さんってどんどん美しくなるよね〜、理想だわ〜。

機内での映画チョイスは意外と重要で、うつらうつら休みながら観れるくらいのものっていいかもしれないって思う。しかし250種類の選択枠があるチャネルって意外とワクワクしたな。また次回に期待しよう。

機内映画：SPY（2015米）

日本では未公開の映画、ジュード・ロウが格好良すぎるし、かなり面白かった。主演の彼女がとっても可愛いっていうのも後押ししていましたが。ふふふ

映画の設定としては、"ふとっちょのおばさん"として扱われるスーザンだけど、まったくそんなことないんだよなーって年齢近しな私が思うところ。やっぱり見た目とか言われるのが社会なのかっていうことを散々言われつつ、だけどそんなこといっている人たちは完全にバカちんで、でもって出てくる男達はこれまたみんなバカちんで、どこかでざまーみろ！！って思えるのが爽快感として残るのかもしれないね。

ラストシーン。ジュード・ロウに食事を誘われたのに、「確かにあなたは魅力的だけど、それでも今晩は仲間と過ごしたい」といって彼を振り切った彼女。めっちゃカッコいい。そうなのよ、そんな夜も女子にはあります。ああ、すかーっとした！！

機内映画；N YOUR EYES（2014 米）

アメリカの南北に離れて暮らす男女の魂がテレパシーによってつながり、お互いの見た物などを共有し合い親しくなっていく様子をファンタジックにつづるラブストーリー。はい、かなりのべったべたな感じのストーリーですが、機内空間で選択するにはベストチョイスだと思います（笑。

全体的にはいい作品だと思うけど、ラストシーンがとても気になりました。だってこの二人のこの後って最悪じゃんっていうのが見えてしまうような展開。男は罪を犯し過ぎだし、女はけっきょくこの感じだと離婚できないだろうし連れ戻されるだけ。なんてね、ファンタジーって思えよって言われたらそれまでなんだけど、この最後はちょっとだけ逆に現実に連れ戻されてしまったかなー。

感情だけで突っ走るのはティーンで卒業。だけど前半のストーリーはかなりめろめろしてよかったから、もうちょっと年齢に見合った展開にしてほしい。。。なーんて、勝手な言い分でした。失敬！！